
Monarhija svoji ikonografiji doda nov element: skupni portret Felipeja VI. in kraljice Letizie ki rešuje slovesnost velika dvorna slikaDelo, ki ga je napisal v Sevilli rojeni Alberto Rubio, ni naročila institucionalna organizacija, vendar je vzbudilo nenavadno zanimanje za ta žanr.
Slika je bila prvič predstavljena v specializiranem tisku in je sprožila razpravo, ki presega estetske okvire: Se slikovna tradicija vrača k upodobitvi kraljev? v enem doba, v kateri je prevladovala uradna fotografija?
Neobjavljeno delo in njegov kontekst

Alberto Rubio predstavlja Prvi znani slikovni portret, ki prikazuje Felipeja VI. in Letizio skupaj kot vladarjaDo sedaj so bile najbolj prepoznavne institucionalne podobe ločene pozirane fotografije ali fotografske serije, zato skupna slika predstavlja nekaj novega.
Gre olje na plošči 120 x 70 centimetrov, zasnovano tako, da poudari dostojanstvo urada in enotnost kraljevega dvojca. Čeprav delo nima uradnega statusa, Njegova premiera je bila napovedana v Vanitatisu, in drugi kulturni mediji so zbrali podrobnosti o procesu in rezultatu.
To gibanje je v dialogu s tem, kar smo videli v drugih evropskih kraljevih hišah, bolj dosledno v svojih povezava z reprezentativnim slikarstvomV Španiji v novejšem spominu prevladujejo fotografska dela, kot so dela Estele de Castro, ali pomembni umetniški projekti, zato to delo tej pripovedi doda slikovno poglavje.
Navdih in umetniški pristop

Avtor prepoznava, da ustvarjalni impulz izvira iz njegovi nenehni obiski muzeja Prado in kraljeve palačeTam, pred Velázquezovo delo ali Carreño de Miranda, je uveljavil idejo o hieratičnem in treznem portretu, ki se je nanašal na dvor 17. stoletja.
Rubio ne želi le odražati videza, ampak predstavlja institucijo s svojimi simboliIz svoje kariere v sakralni umetnosti je podedoval okus za slovesno ikonografijo in pozornost do detajlov, slog, ki ga tukaj posodablja z zelo prefinjeno realistično tehniko.
Projekt prihaja v času profesionalnih sprememb za umetnika, ki je pustil delo kulturnega menedžerja, da bi se osredotočil na studio. Pravi, tehnika je bila izpopolnjena in realizem je postal bolj prepričljiv, nekaj, kar sem želel ujeti v tej frontalni in slovesni kompoziciji.
Kostum, nakit in simbolika

Pojavi se monarh v polni obleki in z velikim ovratnikom zlatega runa, simbol dinastične tradicije. Vzporedno s tem nosi kraljica Letizia modra zasnova podjetja The 2nd Skin Co. ki jo je nosila med državniškim obiskom Nizozemske, skupaj z rusko tiaro in kosi iz zbirke, znane kot dragulji Passeur.
Simbolična teža teh volitev je očitna: okraski in tiare govorijo o zgodovinski kontinuiteti in predstavitev, ki presega posameznika, da bi poudarila institucionalno vlogo. V primeru kraljice uhani in tiara v obliki šatona to interpretacijo še dodatno krepijo.
- Felipe VI: gala, zlato runo in frontalna poza avtoritete.
- Letizia: modra obleka z njenega državniškega obiska na Nizozemskem, ruska tiara in dragulji za prehod.
- Splošni ton: hieratična kompozicija, neposreden pogled in klasično vzdušje.
Avtor priznava, da medtem ko V Kralju ni ikonografske skrivnosti, s kraljico se je želel poigrati z oblačili in nakitom, da bi dosegel njen lastni jezik, ne da bi pri tem posnemal določeno uradno podobo.
Postopek: skice, videzi in popravki

Slika ni naslikana na podlagi ene same fotografije. Prve note so namigovale na dobro znano podobo Letizie v roza obleki... vendar ju končna kompozicija postavi drug nasproti drugemu, da ustvari brezčasno prisotnost.
Vloženi čas je približno eno leto dela, z večkratnimi popravki na ključnih področjih. Kraljičin pogled je bil največji izzivSlikar ga je brisal in preoblikoval, dokler ni dosegel tiste mešanice trdnosti in mirnosti, ki jo je želel prenesti.
Prišlo je tudi do sprememb v anatomiji, vključno z levo roko kraljice Letizie, rekonstruirana, ko je bila slika že zelo napredovala, da bi dosegla skladnost z novo obleko in svetlobo celote.
Med procesom je Rubio delil napredek na družbenih omrežjih, kjer si je zgradil zvesto skupnost. Njegova digitalna projekcija je spremljala razvoj portreta, kar je sprožilo pogovor še preden je bilo delo končano.
Javni sprejem in naslednji koraki

Kos to ni uradna naloga, vendar je bil njen medijski vpliv takojšen. Razprava se je osredotočila na simbolno interpretacijo kostuma in nakita ter na kraljičin izraz, ki ga mnogi prepoznavajo kot čustveno os slike.
Slikar je poslal pismo palači Zarzuela z fotografije in tehnične podrobnosti, čaka na odgovor. Ne izključuje možnosti, da bi delo lahko zanimalo kakšno institucijo, čeprav je njegova prioriteta, da ga razstavi v prostoru, kjer ga lahko vidi javnost.
Kot pojasnjuje, so prispeli ponudbe posameznikov za nakup slike, vendar zaenkrat prodaje ne smatra za takojšen cilj. Razmišlja celo o možnosti, da bi jo podaril kralju in kraljici, če bi se ponudila priložnost.
Avtor, ki se ozira v prihodnost, priznava, da rada bi upodobila princeso Leonor ko pride čas, še posebej, ko dedinja nosi svoja prva vrhunska oblačila, ohraniti isti simbolni jezik kot na portretu svojih staršev.
S tem delom Alberto Rubio ustvarja sceno, ki združuje tehniko, ikonografijo in institucionalni značaj. Rezultat daje slikarstvu vodilno vlogo. v predstavitvi kraljev in odpira vrata novim interpretacijam, kako želi biti krona predstavljena v 21. stoletju.