Španska kinematografija in gledališče se poslavljata od Celso BugalloJe eden tistih igralcev, ki si je, ne da bi si prizadeval za pozornost, prislužil nesporno mesto med najboljšimi stranskimi igralci v državi. Galicijski igralec Umrl je v Pontevedri v starosti 78 let., v mestu, kjer je živel desetletja, in za seboj pustil kariero, ki je bila tako trdna kot diskretna.
Družina se je odločila, da Kremacija naj bi potekala v najstrožji zasebnosti.V skladu z Bugallovo zadržano naravo njegovo telo ostaja v pogrebnem domu v Pontevedri, kjer se bližnji prijatelji in družina poslavljajo od moža, ki je bil za mnoge njegove kolege zgled umetniške poštenosti in osebne integritete.
Slovo v Pontevedri od vodilnega igralca
Prva poročila o njegovi smrti kažejo, da Bugallo je umrl v provincialni bolnišnici Pontevedrakamor je bil sprejet v zadnjih dneh. Več lokalnih medijev in virov blizu družine je potrdilo, da Poslovilna slovesnost bo preprosta in zasebna., tako kot je nekoč živel tudi sam, daleč od velike medijske pompa.
Rojen dne 1. januar 1947 v župniji Vilalonga (Sanxenxo, Pontevedra)Igralec je kljub dolgim letom izseljevanja svoje družine vedno ohranjal močno povezanost z Galicijo. V nedavnih intervjujih je priznal, da ga je močno vplivala galicijska pokrajina in način življenja, kar se je odražalo v njegovem glasu, postavi in nenametljivem pristopu k likom.
Čeprav je v mladosti sanjal o karieri na travi —Preden je želel postati igralec, je želel postati nogometaš.—, življenje ga je peljalo po zelo različnih poteh. Njegov oče, mehanik in monter, je bil med Francovim režimom zaprt in po njegovi izpustitvi je bila družina prisiljena najprej emigrirati v Baskija in nato do Logroño, v iskanju boljših življenjskih razmer in podnebja, ki bi bilo primernejše za zdravje njegove matere.
Med tem premeščanjem med kraji se je začel oblikovati Celso Bugallo, performer. V Bilbau si je nekega običajnega dne kupil vstopnico, da bi si ogledal Upor brez razloga in je bil očaran nad James DeanLeta kasneje je pripovedoval, da je ob odhodu iz kina vedel, da Njegova močna stran je morala biti igranje. in ne žoge. Ta projekcija bi odločilno oblikovala njegovo prihodnost.
Izvor: neodvisno gledališče in predanost odru
Ko se je Bugallo naselil v Logroñu, se je postopoma približal odru. neodvisne gledališke skupineNjegovi prvi nastopi segajo v sedemdeseta leta in so ga pripeljali do pridružitve skupinam, kot so Gledališče Adefesio y Lope de Ruedakjer je začel kovati način dela, tesno povezan z resničnostjo lika in strogostjo procesa.
V teh letih se je vključil tudi v družbeno tkivo soseske in s peščico mladih ustanovil ter vodil JUBY (Združena mladina soseske Yagüe)skupina, ki mu je sčasoma prinesla prvo večje nacionalno priznanje. Z njimi je uprizoril igro Oltarna slika Pied Piperja, Jordija Teixidorja Martíneza, s katerim v Leta 1976 so osvojili nagrado National Theatre Comedy Award., spodbuda, ki je potrdila, da ima ta igralec sramežljivega videza in vitke postave na odru veliko povedati.
Konec sedemdesetih let prejšnjega stoletja se je Bugallo po poroki z žensko iz Portonova odločil trajno vrnitev v GalicijoLeta 1978 se je vrnil v domovino in bil, zvest svojemu podjetniškemu duhu, ena od gonilnih sil Olimpo, galicijsko gledališko skupino, s katero je še naprej raziskoval oder in promoviral predstave v svojem jeziku.
Gledališče je bilo dolga leta njegov naravni dom. V devetdesetih letih prejšnjega stoletja je v svoji vlogi pedagoga naredil še korak dlje z ustanovitvijo gledališča Učilnica za igralce v Pontevedri (AFAP), prostor, v katerem je delal z generacijami izvajalcev, ki so temeljili na Stanislavskega teorije in druge vodilne osebnosti sodobnega igranja. Od tam je režiral številne produkcije, večinoma v galicijščini, vključno z naslovi, kot so Preludij v gledališče, Škoda, ki jo povzroča tobak o Zbujanje.
Zaradi svojega delovanja na galicijski gledališki sceni je Bugallo postal ne le priznan igralec, ampak tudi učiteljica igranja in zagovornik odra kot kulturnega in družbenega orodja. Dolga leta je združeval režijo, poučevanje in igranje, pri čemer je vedno ohranjal močno povezavo z alternativnim gledališčem in kolektivnim ustvarjanjem.
Pozni filmski prvenec: od Amsterdama do "Metuljevega jezika"
Kljub dolgoletnim izkušnjam na odru, Skok v film se je zgodil šele pri 52 letih.V starosti, ko imajo mnogi igralci že desetletja filmskih izkušenj, pa je Bugallo postal redek primer igralca, ki je na velika platna prišel pozno in se uveljavil v rekordnem času.
Prelomnica se je zgodila leta 1998, ko Jose Luis Cuerda Začel ga je iskati za zelo specifičen projekt. Celso je bil v Amsterdamu in klic režiserja je prejela njegova mama.Spominjam se, da sem bil v Amsterdamu in da me je José Luis Cuerda iskal. Poklicali so mojo mamo in ona mi je sporočila novico, nato pa sem se odpravil nazaj v Galicijo.»Tako se je zgodilo,« je igralec leta pozneje pripovedoval v intervjuju. Ta sestanek je bil zapečaten na konferenci v Allarizu, kjer mu je Cuerda s svojo običajno ironijo povedal, da potrebuje striženje.
Rezultat tega stika je bil njegov prvenec na velikem platnu s filmom Jezik metuljev (1999), ki ga je režiral Cuerda. S tem prvim filmskim nastopom, ko je bil že star pol stoletja, je Bugallo vse presenetil z naravnostjo, s katero je v kamero prenesel intenzivnost in gestualno natančnost, ki jo je razvil v gledališču.
Od takrat naprej se je pot nenadoma odprla. Leta 2002 je sodeloval v Ponedeljek na soncuV filmu Fernanda Leóna de Aranoe je igral Amadorja, nekdanjega ladjedelniškega delavca, ki ga je uničila brezposelnost in alkohol. Ta vloga mu je prinesla Nagrada Mestre Mateo Revelation in nagrada Chano Piñeiro za najboljšega stranskega igralca in prispeval k uspehu filma, ki je na koncu osvojil pet nagrad Goya in zlato školjko na festivalu v San Sebastianu.
V naslednjih letih je delal na ključnih naslovih španske kinematografije: Tesarski svinčnik (2003), avtor Antón Reixa; Življenje, ki te čaka (2004), Manuel Gutiérrez Aragón, oz Salvador (Puig Antich) (2006), v katerem je utrdil podobo trdnega igralca z globokim pogledom in prezenco, ki je sposobna vzdrževati celotne prizore brez potrebe po dolgih govorih.
"Morje v notranjosti" in nagrada Goya, ki ga je proslavila
Njegov veliki preboj se je zgodil leta 2004 z Na morje, film Alejandra Amenábarja, ki rekonstruira življenje in odločitve Ramón SampedroGalicijski tetraplegik, ki je postal simbol boja za evtanazijo v Španiji. V filmu je igral Bugallo. José Sampedro, protagonistov brat, mož, ki ne more razumeti Ramonove želje, da bi končal svoje življenje.
Z obrazom, trajno zaznamovanim od skrbi, in namrščenim čelom je igralcu uspelo prenesti tesnoba, dvom in zmedenost družinskega člana, ki globoko ljubi svojega brata, a se z njegovo odločitvijo neusmiljeno upira. To delo, ki je združevalo omejitve in ogromno čustveno breme, mu je prineslo Nagrada Goya za najboljšega stranskega igralca v izdaji iz leta 2005.
Na morje Imel je izjemno mednarodno kariero: zmagal je Oskar za najboljši tujejezični film (trenutno najboljši mednarodni film) in utrdil Bugallo kot enega od Zlati stranski igralci španskega filmaOd takrat je njegovo ime neločljivo povezano z zgodbo o Sampedru in družbeno razpravo o pravici do dostojanstvene smrti.
Igralec sam je trdil, da film kljub koncu ni bila mračna zgodba. V izjavah za galicijske medije je celo dejal, da Na morje Izražalo je določeno idejo upanja. In prežeta je bila s humorjem in človečnostjo svojih likov, onkraj drame konca.
Ta vloga in priznanje Španske akademije nista spremenila njegovega pristopa k poklicu. Še naprej je domneval, liki skromnega porekla, starši, delavci ali podeželske osebnosti, vedno je prinašal mešanico dostojanstva in krhkosti, ki je postala njegov osebni zaščitni znak.
Pomembna filmografija: "kradljiva prizorišča" v več kot petdesetih naslovih
Razen Na morje y Ponedeljek na soncuFilmska kariera Celsa Bugalla se je podaljšala skozi več kot petdeset filmovŠtevilne od teh filmov so režirali nekateri najbolj priznani španski režiserji. Njegovo ime je povezano z dolgim seznamom naslovov, ki so v zadnjih desetletjih pustili svoj pečat.
Med njegovimi najbolj znanimi deli so Noč sončnic (2006), ki ga je napisal Jorge Sánchez-Cabezudo, kjer je igral desetnika civilne garde v vasi v Kastilji in Leónu. Njegova igra ga je pripeljala do zmage Nagrada za najboljšega stranskega igralca, ki jo podeljuje združenje filmskih scenaristov, kar potrjuje njegovo sposobnost, da obvlada vsak prizor, ne da bi moral biti absolutni protagonist.
Sodeloval je tudi pri Notranji otok (2009), avtorjev Dunie Ayaso in Félixa Sabrosa, ter v produkcijah z velikim vplivom na množico, kot je Palme v snegu (2015), režiral Fernando González Molina, ali Plaža utopljencev (2015), priredba romana Dominga Villarja, postavljena na galicijsko obalo.
Njegova novejša filmografija vključuje naslove, kot so Klic s potegavščino (2018), Umetnost vračanja (2020), Zlato jabolko (2022) y Loli Tormenta (2023), zadnji film v režiji Agustíja Villaronge, v katerem je ponovno dokazal, da je kljub svojim letom še vedno v vrhunski igralski formi.
Eden njegovih zadnjih velikih uspehov pri občinstvu in kritikih je bil Dober šef (2021), prav tako režiserja Fernanda Leóna de Aranoe, kjer je igral veterana v tovarni tehtnic, ki prosi svojega šefa za pomoč pri težavah, ki jih povzroča njegov sin. Za to vlogo je Bugallo je bil ponovno nominiran za nagrado Goya za najboljšega stranskega igralca, skoraj dve desetletji po njegovem prvem kipcu.
Stalna prisotnost na televiziji: od Galicije do celotne države
Čeprav je njen prihod v kino prišel pozno, Tudi televizija je podlegla njegovemu talentuBugallo je sodeloval v številnih državnih in regionalnih serijah, od katerih so bile mnoge zelo priljubljene med galicijsko in špansko javnostjo.
V Galiciji je nastopal v referenčnih produkcijah, kot so Pomladne plime y Nizke rekeTa dela so zaznamovala obdobje galicijske leposlovne umetnosti in ga približala domovom skupnosti. Pomagala so utrditi njegovo podobo kot dostopnega človeka z lastnim značilnim naglasom in naravnostjo, ki jo na platnu redko vidimo.
Na državni ravni je sodeloval v serijah, kot so Novinarji, Pacovi možje, Incident y FarinaTam se je znova udobno znašel med liki, povezanimi s podeželskim življenjem, organi pregona ali očetovskimi figurami, ki jih je zaznamovala krutost življenja. Njegova prisotnost, čeprav pogosto omejena na čas na zaslonu, je zgodbam, v katerih se je pojavljal, dajala verodostojnost.
Presenetljivo je, da je igralec sam priznal, da je kljub temu, da je toliko delal na malem platnu Doma nisem imel televizije.V intervjuju je izjavil, da mu ni všeč, kar so predvajali, in da je raje zaščitil tisto, kar je imenoval svoje "Mentalno čiščenje"Po njegovem mnenju morajo tisti, ki se posvečajo ustvarjanju, skrbno spremljati, kaj uživajo, da si pretirano ne onesnažijo vida.
Ta kritična distanca mu ni preprečila, da bi še naprej sprejemal televizijske projekte, ko so se mu zdeli zanimivi, vendar vedno z določeno rezervo, saj je svoje delo razumel kot še en prispevek v industrijskem stroju, za katerega je dejal, da ga čuti "Preprost izdelek".
Učitelj, akademik in diskretno življenje v Pontevedri
Poleg svojih vlog je Celso Bugallo vedno vzdrževal zelo tesen odnos z igralskim usposabljanjemPoleg že omenjenega programa AFAP v Pontevedri je sodeloval pri delavnicah, pogovorih in produkcijah z mladimi igralci, pri čemer je zagovarjal pomen dela za mizo, analizo dražljajev lika in humanistično vizijo igranja.
V intervjuju za revijo o uprizoritvenih umetnostih je razmišljal o svojem poklicu: dejal je, da se je trudil najti impulze, ki vodijo vsakega lika k takšnemu vedenju, kot se vedeBil je prepričan, da vsak človek v sebi nosi celoten spekter človeškega stanja. Zanj je moral biti igralec sposoben preiti od berača do kralja z enako iskrenostjo in ponuditi zvesto podobo resničnosti, ki jo uteleša.
Kot član Filmske akademije je svojo vlogo volivca jemal zelo resno. Na svojem domu v Pontevedri je imel majhno napravo, namenjeno izključno temu namenu. Oglejte si filme, ki mu jih je poslala AkademijaRekel je, da si je poskušal ogledati film vsaka dva ali tri dni. V tem ritualu je užival kot način za nenehno učenje in ohranjanje stika z delom drugih kolegov.
Daleč od glamuroznega življenja, povezanega s poklicem, je Bugallo raje imel mir svojega stanovanja v Pontevedri, kjer je posvečal čas glasba, branje in sprehodiIgrala je kitaro in klavir ter govorila o ljubezni z odkritostjo nekoga, ki je doživel tako dobre kot slabe čase. Poseben ponos je čutila do hčerke, ki je živela v Nemčiji, in do vnukinje, ki jo je nestrpno pričakovala med prazniki in božičem.
Ko so ga vprašali o upokojitvi, je odgovoril, da "Pravi igralci se nikoli ne upokojijo"In v njegovem primeru ni šlo le za figurativno besedno zvezo: delal je praktično do konca, povezoval je filmska in televizijska snemanja ter ohranjal trdno predanost obrti, ki jo je imel bolj za način življenja kot za preprost poklic.
Po njegovi smrti v Pontevedri v starosti 78 let, Umrl je eden največjih stranskih igralcev španskega filma in televizije.Igralec, ki je dokazal, da lahko na velika platna prideš pozno in vseeno pustiš globok pečat. Od neodvisnih gledališč v Logroñu in skupin Adefesio, Lope de Rueda in Olimpo do nagrade Goya za ... Na morje in nominacijo za Dober šef, vključno z naslovi, kot so Ponedeljek na soncu, Noč sončnic, Palme v snegu o FarinaNjegova kariera slika portret igralca, ki je znal združiti ponižnost, strogost in talent. Njegovo slovo, diskretno in intimno, se ujema z življenjem, ki si ga je izbral: daleč od hrupa, a zelo blizu srcem tistih, ki ljubijo dober film in dobro gledališče.
