Afriška celina je kraj, kjer je nastalo človeštvo, tam so nastala prva plemena naših skupnih prednikov, zato vas bo zanimalo vse, kar je povezano s tipično nošo in afriška obleka za otroke in odrasle, pa tudi druge stvari.
afriška obleka
Tako kot na vsaki od celin se oblačila Afrike razlikujejo glede na regije, predvsem pa glede na regijo celine, o kateri govorimo. Tradicionalne afriške obleke, ki jih najdemo v krajih, ki mejijo na Sredozemlje, se morajo razlikovati od kostumov Afriškega roga ali celotne podsaharske Afrike.
Zgodovina afriške obleke
Na tipična afriška oblačila vsakega ozemlja so zloglasno vplivale podnebne razmere, s katerimi so se morali soočiti, zlasti žgoče sonce ekvatorialnih in puščavskih območij.
Ker sedanja ureditev držav ne ustreza kulturam ali zgodovinskim narodnostim posameznega plemena – ampak je posledica evropskega kolonialnega obdobja – se lahko v isti trenutni državi nahaja več različnih etničnih skupin, ki imajo posledično različne kostumi, značilni, ki identificirajo vsakega od njih.
Tradicionalna noša Maroka ali Alžirije ima sestavine arabskega vpliva zaradi svoje bližine tej regiji in dejstva, da delijo vero. Čeprav je v Maroku najbolj avtohtona oblačila nomadskega plemena Berber, ki je tesno povezana z puščavskim okoljem.
V podsaharskih območjih tipična oblačila ohranjajo svojo trivialnost na mestih, kjer so pridobila določen pomen in so osnova prebivalstva. Pri drugih je ta izvor združen s pogojenostjo religije.
Videz postane enostavnejši glede na raznolikost materialov in tkanin, ko potujete v južno ali vzhodno Afriko, vendar v večini primerov tiste tradicionalne afriške noše, ki imajo glede na regijo tudi zaščitno funkcijo.
Obarvani so v barvo, nekateri se identificirajo kot modra Berberov ali rdeča Masai, v drugih primerih pa se pojavljajo vzorci prednikov vsake dežele. Zelo pogosto je tudi, da se afriška oblačila dopolnjujejo s pokrivali in različnimi vrstami biserov, kovine ali naravnih materialov, kot je les.
Veliko je ljudi, predvsem mladih študentov, ki nas prosijo za podatke o »tipični noši« ali »narodni noši« določene afriške države. Zato menimo, da je treba predstaviti merila, ki smo jih upoštevali v tem razdelku, namenjenem oblačilom v Afriki.
Razumemo, da niti v Afriki niti na kateri koli drugi celini ni ene same "tradicionalne ali nacionalne obleke". Vse afriške države in večino držav na svetu sestavljajo različni narodi ali etnične skupine s svojimi običaji in pogosto različnimi oblikami in stili oblačenja.
Po drugi strani pa je bila obleka vedno predmet modnih sprememb, čeprav se je spreminjala, včasih zelo počasi. V isti etnični skupini ali celo v istem mestu in ob istem času se vsi ne oblačijo enako. Čeprav so v vseh časih in povsod podobne lastnosti, je osebni prispevek vedno štel.
Zato so bili v državah, kjer je bila fotografija postavljena, drugi morda popolnoma drugačni od drugih ljudstev in časov.
Razvoj afriške obleke
Danes živimo vajeni vztrajnih sprememb mode v oblačilih, menjavanja nasprotnih oblik, ki zaznamujejo modno industrijo.
Moda naredi obleko, včasih zato, da okrasi telo tako, da ga skrije, drugič pa pokaže telo z najmanj tkanine, ki ga poudari.
Toda najnovejša, v mnogih severnih državah, je svoboda vsakega, da izbere slog oblačenja, ki ga želi izbrati. Ampak to je nedavni pojav.
Ko je Evropa poskušala obvladovati velik del sveta, so se Evropejci držali veliko bolj togih kanonov, osnovno pravilo pa je bilo, da je bilo treba telo skriti, da bodo oblačila kazala le obraz in roke. včasih pa tudi ne. Veljalo je za nemoralno pokazati roke, noge ali kateri koli drug del telesa, tudi na plažah.
Na ta način razmišljanja so Evropejci prispeli v Afriko in ugotovili, južno od Sahare, da imajo družbe, ki so tam živele, navade oblačenja diametralno nasprotne njihovim.
Glede na močan družbeni običaj skrivanja trupla so našli mesta, ki niso le ponosno razkazovala truplo, ampak so za izdelavo uporabljala tudi vse vrste okraskov.
Niso pa bili presenečeni, ko so odkrili, da na svetu obstajajo tudi druge kulture, iz katerih bi se lahko srečali in se naučili novih stvari, temveč so bili presenečeni, da niso vsi spoštovali njihove enotne morale in poskušali vsiliti svoje norme in običaje.
Z nenehnim vztrajanjem pri spreminjanju navad oblačenja so Evropejci prinesli svojo modo ali ustvarili nove (srajce s kratkimi rokavi, kratke hlače, safari jakne itd.), ki so postali slogi oblačenja v evropskih mestih. , tako kot najbolj evropeizirane elite v zahodni Afriki, medtem ko so v severni Afriki vsilili ali ohranili slog islamiziranih držav severa.
Ohranjajo pa se tudi nekatere avtohtone mode, kot so bubú v zahodnih državah ali slog jorube, maroški burnus, sudanska djellaba ali kanzu in kofia na ozemljih svahili.
Na splošno lahko v tridesetih letih prejšnjega stoletja z vidika oblačil obravnavamo tri glavna področja. V južni in vzhodni Afriki je evropski stil kot prestižna oblačila začel nadomeščati doslej razširjene imitacije vojaških uniform.
Del obalne Tanzanije se afriška obleka razteza v notranjosti do Malavija in Zambije ter od Nairobija do Kenije, Ugande, Ruande in Burundija. Takrat so bili slogi v Južni Afriki zelo različni, zlasti v Angoli in Mozambiku.
Kratke hlače in srajce s kratkimi rokavi ali Saharanci postajajo običajna delovna oblačila v mestih, medtem ko se na podeželju še naprej ohranjajo evropska oblačila ali kombinacija le-teh in oblačil. Postopoma so ženska oblačila nadomestila oblačila, ki so jih nosili na misijonih.
Evropska obleka je tako splošno sprejeta, da, na primer v Namibiji, srednjeevropski stil iz XNUMX. stoletja sčasoma postane nekakšna etnična afriška obleka med Nama in Herero. Afriška moška moda ni ohranila vojaških okusov kot izraza etnične pripadnosti, razen pri Zulu in Nguni.
Druga novost so široke bele ali rdeče obleke pastorjev afriških cerkva, seveda, če vzamemo za zgled podobe, natisnjene v Svetem pismu. V delih vzhodne Afrike, zlasti v Keniji in južnem Sudanu, tradicionalna umetnost telesa in pomanjkanje ali pomanjkanje moških oblačil preživijo še danes.
Ko so bila na voljo nova sredstva za okraševanje, so bile v Keniji izdelane bolj spektakularne različice body arta.
V tistih letih na obalah zahoda in ekvatorialnega območja evropski modeli ženskih oblek niso bili sprejeti, kar je ohranjalo prestiž tkanine, bodisi lokalne ali uvožene. Dekorativni vzorci tkanin morajo biti prilagojeni lokalnim okusom, evropske tovarne tkanin pa se odzivajo na želje svojih afriških strank.
Modele v velikih mestih lansirajo kurtizane (pogosto jih oblečejo uvozniki) in ženske iz afriške elite. Moška svečana oblačila na zahodni obali Afrike so ostala imuna na vpliv evropskih oblačil, toda oblačila v evropskih mestih sprejemajo vodstveni delavci, študenti in zaposleni v belih ovratnikih.
Hkrati oblačila ekvatorialne Afrike postanejo obleka visoke družbe, v demokratični republiki pa veliko manj. Iz Konga kot iz francoskih kolonij. Vendar je bubo obdržal svoje mesto v Sahelu in se je razširil celo na jug. Pravzaprav je evropska moda pri nas prodrla veliko manj kot v vzhodno in južno Afriko.
Na severu celine so na splošno ohranjeni lastni slogi in telesni okraski (slikanje s kano). Ženske sprejemajo evropska oblačila v velikih mestih, vendar so jih nosile pod haikom ali kot v Maroku, kjer so evropska oblačila nosile pod gorilnikom ali celo pod djellabo in s copati.
Moški so po drugi strani sprejeli evropske delovne obleke, v Egiptu pa so evropska oblačila že dolgo standardna obleka družbenih slojev. Takrat, v tridesetih letih prejšnjega stoletja, je bil v Egiptu tradicionalni tarbush postavljen pod vprašaj.
Kmalu po letu 1935 so to vrsto klobuka obsodili tisti, ki so se imeli za bolj napredne in so v njem videli znak podrejenosti. Poleg tega položaja dramaturg Tawfiq al-Hakim vodi protigibanje, ki močno brani tarbush. Danes pa ga ni več, nosi ga le nekaj konzervativnih poslovnežev.
Po koncu druge svetovne vojne, od leta 1945, je nacionalizem uporabljal afriško obleko kot drugo manifestacijo svojih idej. Zanimivo je, da so različni afriški nacionalizmi še bolj kot evropski kritizirali goloto in okrasitev kože.
Kritizirajo narodne običaje, pogosto zelo zavestno kot v Sierra Leoneju, a hkrati ustvarjajo modo oziroma oblike, ki so jih preoblikovali v nekakšno narodno obleko. Nkrumah je leta 1957 opredelil slog narodnega oblačenja in sledile so mu zahodnoafriške elite.
Zabavna oblačila Yoruba, kano ali bamako norci so postali izraz nacionalizma. Tako so nekatere tradicionalne oblike oblačilnih stilov, pričesk in telesnih okraskov našle novo življenje, zlasti ko so nove elite postale dovolj bogate, da so oblačila uporabljale kot pokazatelj svojega družbenega statusa.
Evropske pričeske in lepotni izdelki, ki so jih sprejele ženske, so bile v očeh nacionalistov gnusne. V Demokratični republiki Kongo je Mobutu uvedel abakus z odlokom o prepovedi evropske obleke in zlasti kravate. Abakus je bil izraz pristnosti, simbol enakosti, moškosti, preprostosti.
Prvotno so ga navdihnila maoistična oblačila. Vendar pa je sčasoma, ko se je v Kinshasi od sedemdesetih let prejšnjega stoletja uveljavila razredna diferenciacija, abakus s kakovostjo tkanja in krojenja ponovno izrazil znak družbenega statusa.
Tekstilna moda se je vrnila v ekvatorialno in osrednjo Afriko, vendar z bolj dovršenimi slogi in vzorci kot v drugih časih. Vendar pa so v vzhodni in južni Afriki ženske iz višjega razreda nasprotovale njihovemu ponovnemu nastopu v mestu. Evropska moda se je v Nairobiju razvila veliko bolj kot v Dakarju.
Na splošno se nacionalizem manj izraža z oblačili kot z drugimi sredstvi. V severni Afriki je bil najbolj opazen razvoj poskus, da bi ženske v mestih v Egiptu ponovno zakrile kot znak verske prakse. V Libiji in Tuniziji so bili priča obuditvi narodne noše, ki izhaja iz starodavnih oblek podeželskih šejkov.
Po drugi strani pa se je rodila proizvodnja "tipičnih" oblačil za tuji trg. Cvetlične moške srajce, vezeni bubo, torbe itd. jih začenjajo uporabljati, najprej izseljenci, kasneje pa se širijo med Afroameričani in njihovimi podporniki v Združenih državah.
Podjetja so ustanovljena za proizvodnjo avtohtonih oblačil, vendar za izvoz v Slonokoščeni obali (Sénoufo), medtem ko je v Lesotu začela proizvajati tkanine za turistični trg, v Bocvani potiskane tkanine in tapiserije v Maliju.
telesni okraski
Tradicionalna Afrika je poznala najrazličnejše stile osebnega okrasja, bodisi z načinom preoblikovanja fizičnega videza (skarifikacija, tetovaže, poslikava telesa, pričeska,...) bodisi z oblačili in nakitom (na primer djellaba na severu države, velike masajske ogrlice, turban, …).
Ti slogi so bili uporabljeni za izražanje razlik v spolu, starosti, zakonskem stanju, veri, etnični pripadnosti, družbenem položaju ali določeni okoliščini (delo, zabava, žalovanje, ...).
Ti slogi so bili vedno podvrženi modnim spremembam. Tako je bila v prvi polovici XNUMX. stoletja v Ruandi pričeska, ki je bila modna med moškimi višjega razreda, visoka krona las, ki je pustila kodre padati na strani. V poznem XNUMX. stoletju je bilo za mladino Kube obvezno nositi cilindre.
Danes, ko so med mladimi v mnogih severnih državah fizične modifikacije telesa (piercingi, tetovaže, uhani, ...) zadnja moda in simboli inovativnosti, se morda zdi nenavadno, da so v kolonialnih časih takšni okraski, vključno s slikanjem telesa in goloto, so veljali za barbarsko in znake pomanjkanja vljudnosti.
Ta način razmišljanja in nenehne kampanje prevzemanja evropskih oblik in oblek so spremenile številne obstoječe mode in običaje v Afriki ter povzročile, da so bile navade v tem pogledu malo preučene ali zbrane. Spodaj je nekaj primerov telesnih okraskov, ki se trenutno uporabljajo v nekaterih afriških družbah.
Značilnosti afriških oblačil
Najpogosteje uporabljeno vlakno pri izdelavi oblačil je bombaž, na ta način se še vedno uporabljajo stare tehnike barvanja s široko paleto barv in tradicionalnih lesenih statvah z koluti, ki dosegajo rezultate, kot jih ima katera koli moderna tekstilna tovarna.
Prav tako ima tiskarna komunikacijsko vrednost in družbeno funkcijo, ki označuje pomembne trenutke v življenju ljudi ali določa pripadnost skupini ali etnični skupini.
V afriški kulturi lahko vidimo, kako obrtniki Hausa iz Nigerije pridobivajo geometrijske vzorce s spreminjanjem barve niti, po drugi strani pa Sénoufo iz Slonokoščene obale tkajo trakove široke šest centimetrov, jih šivajo skupaj, nato barvajo z naravnimi barvili.
Prav tako v Maliju uporabljajo trikrome bele, črne in rdeče ali v Gani uporabljajo modro, rumeno, rdečo in zeleno, medtem ko v preostalih afriških državah na zahodu uporabljajo barve, kot so slonova kost, vanilija , zemlja, oker, zlata in črna.
Tradicija mnogih afriških plemen je osebno okrasje, ki sega od spreminjanja fizičnega videza z bižuterijem do tetovaž ali telesnih barv.
Tipična oblačila afriške obleke
Znotraj te kulture izstopajo nekatere značilne obleke afriških oblačil, med katerimi:
khanga: Je pravokoten kos blaga v svetlih barvah, z osrednjim dizajnom in drugim okrog njega.
Kiteng: tkanina, izdelana v tehniki batik, ki jo ženske kot turban ovijejo okoli prsnega koša, pasu ali glave, na enak način, kot se uporablja kot material za izdelavo oblek.
dashiki: zelo priljubljena oblačila med moškimi, sestavljena iz dolgega vrha, ki sega do zgornjega dela stegna, okrašena z različnimi vzorci okoli vratu, pogosto se nosi s tipičnim klobukom brez robov ali kufijem.
Veliki boubo: Ker je tipičen kostum za severnoafriške moške, je v bistvu komplet, sestavljen iz tunike, hlač in klobuka.
Aso-Oke: Še ena zelo barvita ženska obleka, ki vključuje bluzo, zavito krilo, šal in šal, na enak način obstajajo kompleti za moške.
Kljub veliki raznolikosti vzorcev, značilnih za vsako regijo, imajo afriška oblačila skupne elemente, kot so barva, svetlost in izvirnost.
Maske Afriška narava in funkcija tradicionalne umetnosti
Kot pomemben del kulture so afriške maske na splošno rezervirane za verske obrede hvaležnosti bogovom. Na ta način so lahko oseba, ki jih uporablja, duhovi prednikov, junaki legend, duše živali ali njihova kombinacija, ki razvija povezavo z duhovnim svetom.
Narava afriških mask
Čeprav je glavna funkcija afriških črvov spremeniti svoje nosilce v močne ljudi, dati življenje bitju druge vrste, se uporabljajo v verskih in družbenih obredih, kot so kmetijstvo, pogrebni obredi, iniciacija v odraslost ali počastitev ženske. . Tako združujejo človeške in živalske značilnosti, kot način praznovanja združitve med človekom in njegovim okoljem.
Nedvomno je najprimernejši material za izdelavo teh mask les, ki temelji na prepričanju, da imajo drevesa dušo, vendar se na enak način uporabljajo tudi drugi elementi, kot so baker, bron, slonovina ali terakota, poleg tega pa so pobarvani. z naravnimi barvili iz žuželk, zemlje ali krvi in okrašena z školjkami, kožami, kostmi, listi ali rastlinami. Imajo tudi široko paleto velikosti in stilov, odvisno od funkcije, ki jo opravljajo.
Vrste afriških mask
V kulturi te celine obstajajo različne vrste mask, ki se pri vsakem plemenu razlikujejo, poglejmo si nekatere od njih.
Kanaga iz Malija:Ta maska, ki se uporablja med dogonsko slovesnostjo v čast stvarjenju sveta ali v pogrebnih obredih etnične skupine Awá, predstavlja afriško ptico z istim imenom, na ta način ima obraz trikotno obliko, v spodnjem delu pa stožec. ust in krono, ki simbolizira iztegnjena krila ptice.
Fang iz Kameruna, Gabona in Ekvatorialne Gvineje:S poudarjenimi podolgovatimi potezami in vdolbinami, ki segajo od oči do lic, se ta maska uporablja za forenzične funkcije zaščite miru in boja proti zlim energijam. Prav tako je bil vir navdiha za slikarja Picassa v njegovem delu Les Jeunes Dames d'Avignon.
Druge vidne maske so: Dan, Senufo, We, Baule, Kulango iz Slonokoščene obale, pa tudi Sowie iz Sierre Leone in Nigerije, Akuaba iz Gane, Andoni iz Nigra, Bindji iz Zaira, Bamileke iz Kameruna, Salampasu iz Konga, in Pende d'Angola.
Skratka, afriške maske poleg svojih verskih, socialnih funkcij, kot so: dobrodošlica novorojenčka, preoblikovanje v odraslega, mu dajanje modrosti in spremljanje v smrti.