La latinskoameriška književnost, je temeljil na vseh literarnih vidikih Severne Amerike, Južne Amerike in Srednje Amerike. Predvsem tista, ki je bila znana po sredini XNUMX. stoletja, do danes znanega.
Latinskoameriška književnost: Elementi
Hispanoameriška literatura je sestavljena iz vseh ljudstev, katerih izvor je španski jezik. Je del Severne Amerike, Južne Amerike, Srednje Amerike in tudi Karibov. Zato je vse literarno pisanje pod španskim jezikom.
Predvsem latinskoameriška literatura, značilna po literarnih elementih, ki so nastali iz druge polovice devetnajstega stoletja. Kaj nas po malem pripelje do do sedaj napisanega.
zgodovina
Zgodovina špansko-ameriške književnosti se je začela v šestnajstem stoletju. Natančneje v času, ko je ta celina doživela osvajanje. Zato je v glavnem razdeljen na štiri obdobja.
Začetno obdobje se imenuje Colonial, ki temelji na dodatkih, zelo podobnih tistemu, kar so napisali Španci. Vendar so bili vizualizirani elementi, povezani z osamosvojitvijo, ki se je začela na splošni ravni v začetku XNUMX. stoletja.
Za tem sledi drugo obdobje, ki je temeljilo predvsem na povsem domoljubnih temah. Kajti računal je na obdobje nacionalne konsolidacije, ki je prišlo po obdobju, ki je temeljilo na prevladi, kolonizaciji in skrbi za svobodo.
Druga faza je izstopala po precejšnjem razmahu. Kar ji je omogočilo, da je dosegla zrelost in se je razvijala vse do leta 1910. Zaradi česar smo kot Hispanci imeli pomembno mesto pod vidiki, ki se jim zdijo pomembni v univerzalni literaturi.
Pomembno je omeniti, da je literarna obdelava, ki jo ima vsaka država, ki velja za latinskoameriško, del harmonične skupine. Vse to kljub različnim vidikom, ki temeljijo na elementih vsake države.
kolonialno obdobje
Izvor del latinskoameriške književnosti je del tradicije, ki s seboj prinaša literaturo Španije, pa tudi kolonij, ki imajo sedež v tujini.
Zato je pomembno, da upoštevamo prve ameriške pisce, kot je španski vojak in pesnik Alonso de Ercilla y Zúñiga, ki je bil ustvarjalec La Araucane.
To temelji na tem, kar se je zgodilo za osvajanje Araucanskega ljudstva, ki prihaja iz Čila, ki so ga organizirali Španci. Pomembno je omeniti, da se v tem času o Novem svetu še ni veliko razpravljalo.
Na enak način so poudarjene bitke in posledično pokristjanjevanje, da bi to novo odkrito celino napolnili z običaji osvajalcev. Vse te bitke so povzročile, da se lirična poezija ni gojila in da je bila pripoved pravilno razvita.
Po vseh teh elementih latinskoameriška literatura šestnajstega stoletja povzroča, da njeni elementi izstopajo. Predvsem za vidike, ki izstopajo po didaktičnosti in posledično vsebujejo prozo in kronike.
Med najbolj izjemna dela je zgodovina osvajanja Nove Španije, izvedena leta 1632. To delo je opravil osvajalec in zgodovinar španskega porekla Bernal Díaz del Castillo.
Podobno je bil upoštevan raziskovalec in tudi španski Hernán Cortés. Poleg tega sta zelo izjemna dva dela zgodovine Inkov, ki izvirajo iz Peruja, ki sta prinesla osvojitev Špancev. Vse to prihaja od zgodovinarja perujskega izvora po imenu Garcilaso de la Vega, imenovan tudi Inka.
latinskoameriško pisanje
Latinskoameriška literatura izstopa po prvih delih gledališča, ki želijo predstavljati konec sveta, nastalih za leto 1533. To je bil nekakšen literarni transport, značilen za spreobrnjenje staroselcev teh dežel.
To pisanje je temeljilo na renesančnem duhu Špancev. Na enak način so skušali ukoreniniti religijo na ozemlju. Ki temelji na kolonialnem obdobju. Upoštevati je treba, da so bili glavni razpršilci kulture verski, pod dejavnostmi, kot so misijonarji in zgodovinarji, značilni za dominikanske dejavnosti Bartoloméja de Las Casasa, ki je svoje delo razširil po celem Santo Domingu.
Podobno si je gledališki pisatelj Hernán González de Eslava prizadeval širiti špansko kulturo po vsej Mehiki. Tudi epski pesnik perujskega porekla, ki se je rodil v Španiji, imenovan Diego de Hojeda, ko je želel pripovedovati literarne zgodbe. Pomembno je omeniti, da sta bili Mehika in Lima takrat prestolnici podkraljev Nove Španije in Peruja. Zaradi česar so postali intelektualna središča sedemnajstega stoletja.
Latinskoameriški literarni razvoj
Vsi iberoameriški pisci so kljub temu, da so imeli elemente, značilne za Španijo, naredili njene replike. Vse zgodbe špansko-ameriške literature imajo erudicijo, slovesnost in hkrati umetnost.
Omeniti je treba, da je avtohtonim prebivalcem pogosto uspelo premagati tiste španskega porekla. Za seboj pustimo prevladujoči barok, značilen za Evropo. Ta proces pa pravilno manifestira celotno področje latinoameriške književnosti. Za seboj pustimo dela španskih dramatikov.
Za to obdobje latinskoameriške književnosti je pomemben Pedro Calderón de la Barca, ki je bil pesnik in je bil tudi španskega porekla. Luis de Góngora temelji tudi na literarni produkciji vsakega hispanskega kraja.
Pomembno je omeniti, da so bile najbolj znane pesnice XNUMX. stoletja Latinoameričanka Juana Inés de la Cruz, ki je bila redovnica mehiškega porekla. Poskrbel je za pisanje gledališča v verzih, zlasti pod religioznimi vidiki, kot je primer avtozakramentalnega pisanja.
Božanski Narcis
Izdelana je bila za leto 1688, ki temelji na posvetnih elementih. Ta je bil zadolžen za izdelavo pesmi v obrambo žensk in posledično avtobiografskih, ki so bile izvedene v prozi, kjer je navedel, kaj ga zanima.
Vseboval je elemente, ki so prinesli sloge iz satire v resničnost. Ker je popolnoma obvladoval špansko literaturo, le na ta način brez težav doseže Novi svet.
Na ta način se pojavljajo zgodbe, ki temeljijo na satiričnih zbirkah, kot je Diente de Parnaso, ki je značilna za perujskega pesnika Juana del Valle Caviedesa. Pa tudi roman Nesreče, ki ga je ustvaril Alonso Ramírez in s tem izpostavil humanističnega pesnika mehiškega porekla Carlosa Sigüenza y Góngora.
Upoštevati je treba, da je v Španiji hišo Bourbon zamenjala habsburška, to se je zgodilo v začetku XNUMX. stoletja. To stanje je omogočilo, da so bile kolonije odprte za literaturo. Kjer so bile včasih sankcije, drugi pa ne.
Imeli so elemente francoske literature. Kaj je mogoče vizualizirati pod sprejemom neoklasicizma. Na enak način je vizualiziran pod razširitvijo doktrine ilustracije.
Prav na ta način je dramaturginja Peralta Barnuevo perujskega porekla delala gledališke igre pod vplivom Francozov.
Drugi avtorji
Bili so pisatelji, kot sta Francisco Eugenio de Santa Cruz, ekvadorskega porekla, pa tudi Antonio Nariño, Kolumbijec, ki je vplival na vzpon revolucionarnih idej, značilnih za Francijo, ki se je zgodil v začetku stoletja.
Na ta način se v drugi fazi dosežejo nova središča, osredotočena na hispanoameriško literaturo. Tako kot v Quitu v Ekvadorju, v Kolumbiji, natančneje v Bogoti in Caracasu v Venezueli. Po tem se je v Buenos Airesu v Argentini razvil večji literarni razvoj.
Kaj je pripeljalo do tega, da so prej omenjena območja presegla stare prestolnice vicekraljev. Vodilno, da ta mesta izstopajo po svoji kulturi, ustvarjanju in posledično izdaji latinskoameriške literature. Na ta način je španska literatura malo po malo padala na tem območju celine.
Obdobje neodvisnosti
Ta osamosvojitvena faza je prinesla s seboj veliko število spisov, povezanih z domoljubnimi prvinami. Kjer so se osredotočili na dela, ki so bila izvedena pod parametri poezije.
Podobno bi si lahko občasno ogledali pripoved. Pomembno je omeniti, da je bil ta sistem cenzuriran, vse do trenutka, ko je španska krona začela rasti. Naj omenimo, da je bil do leta 1816 napisan in objavljen prvi roman popolnoma latinskoameriškega izvora.
Sarniento periquillo
To zgodbo je napisal novinar mehiškega porekla José Joaquín Fernández de Lizardi. Pripoveduje o podvigih njegovega glavnega junaka. Kjer skozi opis lahko vidite veliko število pokrajin, ki so sestavljale življenje v koloniji. Kar pa razmišlja o prikriti kritiki v družbi.
Ne smemo pozabiti, da je v hispanoameriški literaturi politika oblikovala velik del njenih navdihov. Še posebej v času osamosvojitve, saj so se pisci odločili zavzeti stališča, podobna stališčem republikancev starega Rima. Pojasnitev pomena neodvisnosti latinskoameriškega ozemlja.
Pisatelji že od začetka izražajo zaskrbljenost, ki jo povzroča kostumbrismo, značilno za realnost. Podobno se govori o interesih, povezanih z družbenimi merili in posledično o domeni moralnih meril.
pesniki
Mnogi pesniki in pisatelji, kot je politični voditelj ekvadorskega porekla José Joaquín Olmeda, so hvalili obliko vodenja venezuelskega osvoboditelja in revolucionarja Simóna Bolívarja. Natančneje v njegovi pesmi Victoria de Junín, narejeni za leto 1825.
Po drugi strani pa je pesnik, kritik in učenjak venezuelskega porekla Andrés Bello leta 1826 razglasil lepoto tropskih pokrajin v silvi, pa tudi kmetijstvo, ki se je razvilo v vročem območju. Ta proza je bila podobna tisti, ki je nastala klasičnega pesnika rimskega izvora Vergilija.
Podobno Kubanec José María Heredia, ki je bil pesnik, nadaljuje s predvidevanjem romantike in piše pesmi, kot je Al Niágara leta 1824, ki jo je napisal, ko je prispel v Združene države.
Na enak način se za jug v letu 1824 začne razvijati poezija anonimnega ljudskega izvora. To se je dotaknilo političnih vidikov v času razvoja gauchos v regiji La Plata.
Konsolidacijsko obdobje
Obdobje utrjevanja latinskoameriške književnosti je neposredno povezano z razvojem novih republik. Na ta način je bil navdih skoraj v celoti usmerjen v literaturo, ki je bila obdelana v Franciji. Delno pustimo ob strani tisto, kar smo se naučili iz španske literature. Vedno pušča kot osebni pečat regionalistični interes, ki ga zavzemajo njegovi ustvarjalci.
Uporabljene so bile povsem neoklasične oblike, značilne za XNUMX. stoletje, kar je omogočilo razvoj romantike v državah Latinske Amerike. Literarni sistem, ki uspe obvladati vse elemente, povezane s panoramo hispanskih kultur.
To je bilo obdobje približno pol stoletja, ki se je posebej začelo. V 1830. letih XNUMX. stoletja je pomembno omeniti, da so države, kot je Argentina, imele priložnost razviti francosko-evropski romantiko, preko Estebana Echeverríe. Kot v Mehiki, ki je bila glavni difuzor tega izjemnega gibanja.
Možno je tudi razviti tradicijo španskega realizma. Kar pa se je nenehno razvijalo z deli, imenovanimi costumbristas. Zadolženi so bili za razvoj vsebin, ki opisujejo običaje krajev, o katerih je bilo govora.
gospodarska konsolidacija
Gospodarska in politična konsolidacija, dosežena z bojevi, značilnimi za tiste čase, je omogočila ustvarjanje del, ki so jih navdihnile situacije različnih pisateljev.
Iz tega razloga je treba omeniti, da je bil način, na katerega se je obravnaval romantični žanr, popolnoma izjemen, zlasti v Argentini. Vse to po izgnanstvu mnogih, ki so nasprotovali režimu od 1829 do 1852, Juana Manuela de Rosasa, ki je postal diktator.
Ta vrsta pisateljev je vplivala tudi na pisce čilskega in urugvajskega izvora. Poleg Echeverríe izstopa José Mármol, ki je bil avtor popolnoma tajnega romana Amalia, ki je bil nastal in objavljen leta 1851.
Podobno so izpostavili delo vzgojitelja, ki bo pozneje predsednik Argentine, Dominga Faustina Sarmienta. Ki je izvajal biografske in družbene študije, ki so dovolj dobro opisale civilizacijo in barbarstvo. Kjer so bili izraženi glavni problemi Hispancev, ki poudarjajo razlike med njihovim primitivnim stanjem in vplivom, ki so ga prinesli Evropejci.
Razvoj
V Argentini so izstopale pesmi gaucho bardov. Kaj je izobraženim pesnikom omogočilo, da so izstopali v latinskoameriški literaturi, kot sta Hilario Ascasubi in José Hernández. Nadaljevali so s prilagajanjem izjemnih tem, sestavljali so gaucho pesmi.
Po drugi strani pa Martín Fierro de Hernández poskuša razložiti težko prilagajanje evolucije civilizacije. Kaj je povzročilo, da so njegovi spisi postali nacionalna klasika. No, raziskala je teme, ki so popolnoma povezane z gaučo, ki bi lahko bili del gledališča na enak način kot pripoved, natančneje iz držav, kot so Argentina, Brazilija in Urugvaj.
Poezija v drugih delih španskoameriške celine ni imela enakih regionalističnih lastnosti. So pa odlično prevladovali v romantiki, kjer je bilo izpostavljeno takratno kulturno okolje. Treba je opozoriti, da so takrat največ pohval prejeli pesniki kubanskega porekla.
Gertrudis Gómez de Avellaneda je bila avtorica romanov. Po drugi strani pa je Juan Zorrilla de San Martín, ki izvira iz Urugvaja, izstopal po svojem pripovednem delu, imenovanem Tabaré, ki je izstopal po elementih, ki so se razvili v simbolizmu.
Romani so se za to zgodovinsko obdobje latinskoameriške književnosti uspeli odkrito razviti. Po tem so liki, kot je Čilenec Alberto Blest Gana, nadaljevali s prehodom, ki ga je zapustil za seboj, v romantiko, da bi odkrili realizem.
Na ta način razkrivajo čilsko družbo s tehnikami, v katerih je popolnoma obvladoval pisatelj francoskega porekla Honoré de Balzac. Pod njegovim Martínom Rivasom iz leta 1862, zaradi česar je bil najboljši roman zgodovinskega izvora tega obdobja.
Ponovno osvajanje
Medtem ko je potekala ponovna osvajanja leta 1897, je bila znana tudi Marija, ki je bila izvedena za leto 1867, ki je pripovedovala lirično zgodbo, ki je osvetlila ljubezen, ki jo je zasledila nesrečna usoda, ki se je razvila v starem nasadu. To je izvedel Kolumbijec Jorge Isaacs, ki je naredil zgodbo, ki je bila katalogizirana kot mojstrovina romantike v latinskoameriški književnosti.
Po drugi strani pa je Juan León Mera s svojim romanom Cumandá, ki je bil katalogiziran za opis drame med divjaki, nastal za leto 1879, skušal idealizirati avtohtono prebivalstvo celotne celine.
Poleg tega Ignacio Altamira v Mehiki izstopa po pravilnem obvladovanju romantičnega realizma. Na enak način se José Martiniano Alencar odloči začeti z regionalnim žanrom, prek poetičnih romanov, pa tudi indijancev romantičnih idej. Natančneje v ljubezenskih zgodbah, ki so pripovedovale zgodovino Indijancev in belcev. Med temi zgodbami sta El Guaraní iz leta 1857 in Iracema iz leta 1865.
Po drugi strani so izstopali romanopisci naravoslovnega izvora. Tako kot v primeru Eugenia Cambaceresa, ki je bil argentinskega porekla in je leta 885 izvedel Brez režije. Tako so njegova dela izstopala kot eksperimentalni romani, značilni za pisatelja francoskega porekla Émila Zola.
izrazno obdobje
Po drugi strani pa je esej v tej fazi postal najpogostejša oblika izražanja v zmožnostih številnih mislecev. Zato so se preko tega medija imeli priložnost izražati številni novinarji, liki, ki so prevladovali in jih zanimala politična, izobraževalna in filozofska vprašanja.
Za tisti čas je bilo značilnih sedem razprav Ekvadorca Juana Montalva. Pa tudi Eugenio María de Hostos, ki je bil pedagog in hkrati portorikanski liberalni politik, ki je opravil pomembno delo v Cribeju in v Čilu.
Na enak način Ricardo Palma nadaljuje z izdelavo vrste pripovedi in zgodovinskih vinjet, ki so veljale za popolnoma nenavadne in so popolnoma prevladovale v vseh tako imenovanih perujskih tradicijah.
Modernizem je po drugi strani postal gibanje, ki je omogočilo popolno prenovo hispanoameriške literature. To je bilo mogoče izvesti v obdobju leta 1880. Temu je omogočila gospodarski in politični razvoj, ki so ga s seboj prinesle republike v Latinski Ameriki. Pa tudi mir in blaginja, ki sta začela vladati v njih.
Za to fazo so bili opazni elementi, ki so želeli pokazati pomen estetskih in umetniških funkcij latinskoameriške književnosti. Kar je pripeljalo do tega, da so avtorji, ki so se razvijali po modernističnih smernicah, širili elemente kozmopolitske kulture, na katere je v celoti vplivala estetika, ki je prišla iz Evrope.
Obravnavali so parnasianstvo, značilno za Francijo, pa tudi simboliko. Kjer so izstopali elementi antike, pa tudi vidiki, povezani z domačini, skupaj s tujino.
Zato je pomembno omeniti, da so se tisti pisatelji, ki so smatrali za moderniste, razvili kot pesnike. Kar jih je vodilo predvsem k izvajanju elementov, ki so se v celoti razgrnili v prozi. Tako razvijamo hispano prozo, popolnoma obnavljamo do tedaj poznano poezijo.
Premiki
Tisti, ki je začel z gibanji latinskoameriške literature, je bil Manuel González Prada, ki je bil Peruanec. Razvil se je kot esejist, ki je imel velika družbena literarna gibanja. Kar pa je izvedlo dobre estetske eksperimente.
Na drugi strani izstopa pesnik in modernist kubanskega porekla José Martí ter Julián del Casal, ki je bil tudi Kubanec. Poleg tega sta bila še Mehičan Manuel Gutiérrez Nájera in Kolumbijec José Asunción Silva. Na drugi strani pa Nikaragvanec Rubén Darío, ki je izstopal z večjo amplitudo. Kajti leta 1896 je začel objavljati prozno prozo.
Na ta način je Rubén Darío postal glavna oseba, odgovorna za dosego vrhunca gibanja. V njegovih delih je mogoče vizualizirati mešanico eksperimentalnih gibov. Tako poudarja obup in metafizično veselje. To vrsto vidika lahko vidimo v Cantos de la vida y esperanza iz leta 1905. Ta izjemni avtor je tako kot njegovi tovariši skušal materializirati napredek španskega jezika s pesniškimi tehnikami, značilnimi za ozemlje.
zrelo pisanje
Pisatelji, kot sta Argentinec Leopoldo Lugones in Mehičan Enrique González Martínez, so se znašli na vrhuncu zorenja. Kdo je nadaljeval z označevanjem vidikov pregiba, ki je v celoti razvil intimni modernizem. Izpostavljanje družbenih in etičnih elementov skozi poezijo.
Po drugi strani pa je Urugvajac José Enrique Rodó z eseji, kot je njegovo delo Ariel iz leta 1900, skušal zagotoviti nove razsežnosti umetniških elementov. To je zato, ker je oblikoval povsem duhovne poti, ki so odražale mladost trenutka.
Prav tako je pomembno izpostaviti Manuela Díaza Rodrígueza, venezuelskega porekla, ki je leta 1902 pisal Sangre Patricia. Enrique Larreta, Argentinec, je napisal La Gloria de Don Ramiro za leto 1908.
Vse to modernistično gibanje doseže Španijo, kjer je svoj vrhunec doseglo leta 1910. Ti elementi so pustili pečat v latinskoameriški literaturi. Razvijanje nove stopnje za latinoameriške pisatelje.
Nepoznavanje modernizma
Bili so tudi drugi pisci, ki niso upoštevali gibanja modernizma. Kaj je s seboj prineslo rezultat povsem realističnih in naturalističnih romanov. Kjer so posebej govorili o družbenih problemih, ki temeljijo na celotnem regionalnem obsegu.
Nekatere od teh izjemnih zgodb Aves sin nido iz leta 1889. Po drugi strani pa je Perujka Clorinda Matto iz Turnerja v svoji prvi fazi razvila sentimentalni indijanistični roman, da bi nadaljevala s pisanjem protestnega romana.
Federico Gamboa v Mehiki je nadaljeval s pisanjem naravoslovnega romana urbanega izvora Božiček iz leta 1903. V Urugvaju Eduardo Acevedo Díaz je ustvaril zgodovinski in gaucho roman.
Po drugi strani pa se je zrelo gledališče, ki se je začelo v 1904. stoletju, razvilo po zaslugi Čilenca Baldomera Lilla, ki se je odločil pisati zgodbe o rudarjih, kot je primer Sub Tierra leta 1918, in Horacia Quiroga, ki je napisal Cuentos de la selva leta XNUMX.
Slednji se je skušal osredotočiti na elemente, značilne za to območje, ki so se osredotočali na človeka in primitivno naravo. Na ta način skozi skrivnostne zgodbe na čuden način opisujejo psihološke vidike. Dramaturg Florencio Sánchez si prizadeva izboljšati gledališče svoje države po delih s socialnimi vidiki in hkrati značilnimi za območje.
sodobna literatura
Mehiška revolucija, ki se je začela leta 1910, je s seboj prinesla to novo stopnjo v latinskoameriški književnosti. Od tega datuma se je pojavilo tudi novo zanimanje za pisavo španskega izvora.
Vse to je bilo posledica dejstva, da je imel različne elemente, kjer so bili v veliki meri izpostavljeni družbeni problemi vsake regije, ki je sestavljala ozemlje Novega sveta.
Iz tega obdobja izvirajo vsi pisci hispanskega porekla, ki so se začeli ukvarjati z drugimi elementi v zvezi z vsemi univerzalnimi temami. Razvijanje zgodb skozi leta. Kar je privedlo do popolnoma latinskoameriških literarnih vidikov. Omogoča, da spisi izstopajo na mednarodni ravni.
Poezija
Elemente, ki so v celoti povezani s poezijo, sestavljajo različni avtorji, ki svoja dela izražajo skozi gibanja, ki so popolnoma polna radikalne prenove, še posebej osredotočena na umetnost, ki je prišla v takratno Evropo. Zato bi lahko vizualizirali vidike, ki so popolnoma povezani s kubizmom, ekspresionizmom in nadrealizmom, značilnimi za Španijo.
Po tem je bilo mogoče vizualizirati sisteme, značilne za ultraizem, ki so omogočili produkcijo literarnih gibanj, ki so bila neposredno značilna za literarna gibanja, značilna za razvoj Španije, ki je nastala na začetku tega stoletja.
Pod temi eksperimentalnimi vidiki so izstopali pisatelji, kot je Vicente Huidobro, čilskega porekla, ki je začel ustanoviti kreacionizem. Skozi pesmi v zvezi z avtonomnim ustvarjanjem. To je povezano z realnostjo zunanjega okolja.
Podobno je Čilenec Pablo Neruda prejel Nobelovo nagrado za literaturo za leto 1971. No, ustvaril je številne teme, ki so se osredotočale na različne vrste pesniških stilov.
Zaželeno je bilo tudi določiti faze v okviru zaveze politične bojevitosti. Pa tudi Kolumbijec Germán Pardó García, ki je bil pesnik, ki mu je uspelo določiti stopnjo človečnosti v poeziji. Ta vrsta elementa je neposredno povezana z vrhuncem v Akróterasu leta 1968. To prinaša pesmi, napisane v zvezi z olimpijskimi igrami v Mehiki.
pomembni pesniki
Podobno so se na Karibih začele kariere drugih skupin pesnikov. Med njimi je bil tudi Nicolás Guillén, kubanskega porekla. Ki so temeljili na ritmu in folklori, ki je temeljila na temnopoltih ljudeh njihovega območja.
Podobno je Gabriela Mistral, ki je bila iz Čila, leta 1945 prejela Nobelovo nagrado za literaturo, položaj, ki temelji na poeziji, povezani s toplino in čustvi. Po drugi strani pa v Mehiki v sodobnih elementih, ki jih je uspelo združiti pesnikom, kot so Jaime Torres Bodet, José Gorostiza in tudi Carlos Pellicer.
Vsi ti avtorji so temeljili na ljubezni, osamljenosti in tudi smrti. Prav tako izstopa Octavio Paz, Mehičan, ki je leta 1990 prejel Nobelovo nagrado za književnost. Predstavljal je pesmi, ki temeljijo na metafiziki in erotiki, ki je neposredno temeljila na nadrealizmu Francozov.
Številni pisci so izjemni, ker izvajajo elemente, povezane s povojnim obdobjem, ki je omogočilo gojenje kriterijev politične literature.
Gledališče
Gledališče, ki izvira iz španskega izvora, ima proces, poln zorenja, ki pa temelji na kriterijih vsakega od mest. Kar se osredotoča predvsem na Mehiko in Buenos Aires.
To pa je omogočilo, da je bilo doseženo vozilo, ki je s seboj nosilo kulturo. Kar je posledično omogočilo določene konsolidacije vsake latinskoameriške države, kot je to v primeru Čila, Portorika in Peruja.
Po drugi strani pa Mehiki uspe iti skozi proces, ki je poln prenove povsem eksperimentalnih elementov. Kar je posebej temeljilo na lastni predstavitvi gledališča Ulises, ki se je začela leta 1928.
Pa tudi Orientacijsko gledališče, ki se je začelo leta 1932, ki je bilo poleg tega aktivirano po zaslugi Xavierja Villaurrutie, Salvadorja Novega in tudi Celestina Gorostize. Po drugi strani bi bil Rodolfo Usigli del pomembne skupine dramatikov, pa tudi Emilio Carballido. Podobno so izstopali avtorji, kot je Conrado Nalé Roxlo, ki je bil Argentinec.
Preizkus
Esejisti, ki temeljijo na modernizmu, so imeli rezultate, povezane z aktivnimi vidiki. Kar je pripeljalo do esejev, ima povsem nacionalistične elemente in hkrati univerzalno. Na ta način upoštevajo veliko število elementov, ki veljajo tudi za intelektualne.
Poleg tega so bili pomembni sistemi, ki temeljijo na generaciji stoletnice neodvisnosti, ki je potekala leta 1910. Med predstavniki, ki so posredovali spise, povezane z Joséjem Vasconcelosom. V svojih delih odseva utopične sanje, kjer temeljijo na vidikih kozmične dirke, ki je bila izvedena leta 1925.
Po drugi strani pa izstopa dominikanec Pedro Henríquez Ureña, ki je naredil šest esejev, v katerih je raziskal vsak element izrazov. Pa tudi Alfonso Reyes, ki je Mehičan in je želel širiti humanitarne vidike, kot je Vision Anáhuac, ki je bil narejen leta 1917.
Podobno esejist Germán Arciniegas, ki je kolumbijskega porekla, izstopa skozi celino sedmih barv, ki je izšla leta 1965. Omenjen je tudi Eduardo Mallea, ki je Argentinec pod argentinsko strastjo, objavljeno leta 1935. To je omogočilo več avtorjem, izstopajo španskega izvora.
Pripovedni
Za začetek stoletja je latinskoameriški roman sam uspel zagotoviti nove elemente, ki so se razvili kot odziv. Kar pa je uspelo imeti tri faze.
Prvi je neposredno povezan z osredotočenostjo na teme, krajino, pa tudi z razvojem kadrov, ki se osredotočajo na lokacijo. Kar je posledično povzročilo drugo stopnjo, ki je omogočila pripovedno delo, povezano s popolnoma psihološkimi vidiki in posledično procesi, polnimi domišljije. Izražajoča urbana okolja in hkrati svetovljanska.
Podobno je mogoče dobiti tudi tretjo stopnjo, v kateri avtorji skušajo obvladati vse elemente, povezane z novimi stopnjami sodobne književnosti. Kar pa izraža priznanje mednarodnih elementov, ki jih nosim v sebi, da izrazim naravo literature po vsem svetu.
Po drugi strani pa je pomembno omeniti, da so v regionalni pripovedi liki, kot so Argentinec Ricardo Guiraldes, ki je posnel Don Segundo Sombra za 1926, Kolumbijec José Eustasio Rivera, ki je naredil vrtinec leta 1924, in nenazadnje Venezuelec Rómulo Izstopal je Gallegos Freire.
Rómulo Gallegos in drugi avtorji
Venezuelec je izstopal predvsem za Doña Bárbara, ki je izšla leta 1929. Prepoznala se je kot zgodovina ravnic. Na drugi strani je bil Mariano Azuela, zgodba, ki temelji na mehiški revoluciji. Produciral Andrés Pérez Maderista leta 1911, kot tudi Los de bajo, ki je izšel leta 1915.
Podobno je bil Gregorio López, avtor knjige The Indian iz leta 1935, kjer je posebej spregovoril o tem, kako je bila obravnavana situacija z domorodci. Bili so tudi avtorji gvatemalskega in andskega porekla, kot so Bolivijci, kot je Alcides Arguedas, ki je govoril o težavah, ki so obstajale z raso, pa tudi Peruec Ciro Alegría,
Miguel Ángel Asturias je bil tisti, ki je prejel Leninovo nagrado za mir za leto 1966 in nato za naslednje leto Nobelovo nagrado za književnost. No, imela je izjemne elemente v satiri na politični ravni.
Avtorji in psihologija
Mnogi so bili pisatelji, ki so obravnavali psihološke vidike v latinskoameriški literaturi, kot je primer Čilenca Eduarda Barriosa, ki se je te teme dotaknil v urbanih okoljih v El brat asno leta 1922.
Podobno je bil Manuel Rojas Sepúlveda v javnosti leta 1951 Hijo de ladrón, kjer se je zgodba prav tako odvijala v povsem urbanem okolju.
Obstajajo tudi drugi pisatelji, kot je María Luisa Bombal, ki je bila zadolžena za izdelavo Zadnje megle, ki je izšla leta 1934 in je obravnavala žanr fantazije. Človeka samote je posnel Argentinec Manuel Gálvez, ki se je ukvarjal s psihološkim romanom s povsem modernimi vidiki.
Omeniti je treba, da se je v Urugvaju začelo ustvarjati gibanje, ki je omogočilo popoln razvoj pripovednih tokov elementov psihologije, kar nas pripelje do vidikov, povezanih z evolucijo uma. Omogoča mednarodno priznanje teh vprašanj.
Priznavanje
Bili so romani, ki so zaradi svoje izvirnosti in briljantne pripovedne metode hitro pridobili mednarodno prepoznavnost. Tako kot v primeru Hopscotch, ki ga je leta 1963 izdal Argentinec Julio Cortázar, ki je bila zgodba, opisana pod rangom eksperimentalne.
Na enak način Juan Carlos Onetti z El astillero de 1960, kjer izpostavljam psihologijo v povsem urbanem okolju. Precej izstopajoč je bil tudi Mario Benedetti, ki je naredil La tregua leta 1960.
Na enak način je dosežena vrsta razvitega mehiškega romana. Kar pa se osredotoča na realizem, na katerega so vplivali avtorji, kot so James Joyce, Virginia Woolf, Aldous Huxley, William Faulkner in John Dos Passos. S seboj prinesem nove elemente v psihološkem razponu, pa tudi pravilno ravnanje s situacijami v določeni regiji.
V okviru tega procesa so izstopali nekateri pisci, kot sta Juan Rulfo, ki je leta 1955 posnel Pedra Párama, in Carlos Fuentes z Najpreglednejšo regijo leta 1958. Po drugi strani pa je Vicente Leñero uspel osvojiti Brief Library Award za leto 1963 z Losom albañiles. da bi ta komad spremenil v eno s popolnoma dramatičnimi elementi, ki bi jih bilo mogoče vizualizirati za leto 1970.
Podobno izstopa Salvador Elizondo, ki nadaljuje s pisanjem Farabeufa za leto 1965 in z veliko odločnostjo izraža vse, kar je povezano s tem novim gibanjem v latinskoameriški književnosti.
Gabriel García Márquez in drugi sodobni avtorji
Med pisci Latinske Amerike za sodobno obdobje je Gabriel García Márquez. No, tako kot drugi ugledni so v španskem jeziku napisali zgodbe, ki pripovedujejo popolnoma izjemne vidike na mednarodni ravni. Kar pa poudarja druge elemente, ki se osredotočajo na stari regionalizem. Sistem, ki so ga prehitele nove tehnike.
Na enak način je bilo mogoče vizualizirati evolucijo sloga in posledično perspektive, pri čemer smo se osredotočili na popolnoma narativne elemente. Prav tako je magični realizem obravnavan bolj naravno, kar se uporablja pri številnih pisateljih, ki v celoti izražajo skrivnosti, ki temeljijo na situacijah, doživetih v vsakdanjem življenju.
Izstopajo tudi pisatelji, kot je Kubanec Alejo Carpentier, ki s svojim delom skuša prikazati nove vidike v zvezi z mitologijo, ki je bila vizualizirana v Izgubljenih korakih, kjer je bilo obravnavano okolje džungle in je izšlo leta 1953.
Po drugi strani pa je José Lezama Lima, prav tako Kubanec, leta 1966 naredil Paradiso, kjer so se dotaknile tudi mitološke teme, povezane s kulturo neobarel.
Izbrani vidiki
Peruanec Mario Vargas Llosa skuša izraziti različne skrivnosti skozi The City in The Dogs, ki sta bila leta 1962 nagrajena z nagrado Brief Library Award. To ga je pripeljalo do popolnega izjemnega v literaturi.
Podobno je Gabriel García Márquez prejel Nobelovo nagrado za leto 1982, zaradi česar je postal mednarodno znan, zlasti s svojim delom, narejenim za leto 1967, Sto let samote.
Slednji je skušal izraziti magične elemente z brezčasno enotnostjo. To je popolnoma razvilo pripovedne zaplete, ki so bile takrat znane v latinskoameriški literaturi. Na ta način demonstrira elemente, ki so pomembni za špansko pripoved.
Vse to je omogočilo, da so latinskoameriški romani popolnoma izstopali. No, njegovo obravnavo pripovedi, ne samo v španščini, ampak tudi v drugih jezikih, dosega mednarodnost.
Vabim vas, da si ogledate naslednje članke, da boste izvedeli nekaj več o zanimivi literaturi: