Realizem je bilo kulturno in umetniško gibanje iz Francije, ki je močno vplivalo na vsako od področij kulture in znanja XNUMX. stoletja. Glavni cilj tega je bil vrniti umetnost v realnost in jo oddaljiti od romantiziranega dojemanja drugih tokov. V tem članku bomo govorili o Značilnosti realizma, njegov zgodovinski kontekst in njegove največje eksponente, med drugim.

Kaj je realizem?
Realizem je estetski in umetniški tok, predvsem na literarnem, slikovnem in kiparskem področju, ki ocenjuje čim natančnejšo podobnost ali korelacijo med različnimi oblikami umetnosti, njihovimi reprezentacijami in realnostjo, ki jo navdihujejo.
Z drugimi besedami, gre za trend, ki je odgovoren za oceno možnih podobnosti med umetniškim delom in resnično zgodbo, ki jo predstavlja. Velikokrat se imenuje tudi "naturalizem", ker skuša natančno ujeti, kakšna je narava sveta, v katerem živimo.
Iz tega razloga velja, da gre za gibanje, ki zavrača abstrakcionizem, idealizem, neoklasicizem, v konkretnem primeru literature pa romantiko in druge podobne tokove. Ta struja se je uradno rodila v Franciji sredi devetnajstega stoletja. Pojavljal se je obdan z družbenopolitičnim okoljem velikega napredka in znanstvenega napredka, kar je za gibanje pomenilo določeno versko svobodo, na katero do takrat veliko število umetnikov ni moglo računati.
Tudi takrat sta imela cerkev in vera pomembno težo v vsej likovni umetnosti. Zaradi tega je realizem močno pod vplivom drugih prejšnjih gibanj, kot sta racionalizem in slavna ilustracija, kjer sta bila intelekt in realistična perspektiva nagrajena nad kakršno koli subjektivnostjo in občutkom.
Hkrati bi v tem stoletju celotna regija doživela impresivno revolucijo v načinu oblikovanja družb. Po mnenju mnogih zgodovinarjev je realizem nastal prav v letu 1850, datum, ki ga je zaznamoval tudi prihod Stendhala, romanopisca velikega pomena v žanru.
Pravzaprav velja za očeta realizma, saj so imeli liki, ki jih je ustvaril za svoja dela, čudovito zgrajene psihološke profile. Za avtorja bi morali biti romani odsev resničnega sveta. Po zaslugi njega in njegovih del so drugi romanopisci začeli uveljavljati realizem v svojih besedilih do te mere, da je uspel postati najbolj spremljana in značilna struja tistega časa.
Avtorji všeč; Charles Baudelaire, Alexandre Dumas, Gustave Flaubert in Balzac pripadajo realistični zapuščini, ki jo je zapustilo gibanje. Iz Španije prihajajo tudi drugi izjemni rojalistični pisci, ki so bili zadolženi za spremljanje tega, kar so začeli Francozi. Med najpomembnejšimi bi lahko izpostavili Leopolda Alasa Clarína, Emilio Pardo Bazán in Benita Péreza Galdósa.
Vsi trije so se razvili kot pisci, ki berejo literaturo španske zlate dobe, saj sta Miguel de Cervantes ali klasični pikarski roman "El Lazarillo de Tormes" služila kot osnova za ustvarjanje inovativnega literarnega prepričanja, kot je ta. Pomen gibanja je bil tolikšen, da se tudi nekaj desetletij pozneje še vedno uporablja v veliko mlajših oblikah umetniškega izražanja, kot sta kino in fotografija.
Ne pozabite, da je realistično umetnost zlahka prepoznati ne glede na njeno disciplino, saj poskuša realnost ujeti na čim bolj verodostojen način, izogibati se domišljijskim in junaškim zgodbam ter se bolj držati vsakdanjega in vsakdanjega. Danes velja, da je to način, na katerega umetnik kritizira delovanje sodobnih družb, vendar z objektivnega vidika.
Značilnosti realizma
Kot smo že omenili, je bil realizem v XNUMX. stoletju gibanje velikega pomena za Francijo in ostalo Evropo. Predstavljal je temeljno spremembo načina dojemanja družbene in kulturne realnosti. Med najbolj opaznimi značilnostmi realizma lahko najdemo:
Človek kot osrednja tema
Metoda približevanja tem v realistični umetnosti je predlagala veliko bolj osredotočen pristop k človeku in temu, kakšen je bil obstoj človeka skozi njegovo življenje. Le nekajkrat so bile teme manj globoke in so se preprosto pogovarjale o vsakdanjem življenju.
Če govorimo o splošnostih, tukaj ni bilo dovoljeno obravnavati tem, povezanih z mitologijo, religijo ali fantazijo, saj so predstavljale nasprotje tistemu, kar je zagovarjala realistična doktrina. Realizem je bil resno ogrožen z razsvetljensko mislijo in posledično z družbenimi in političnimi obtožbami.
Visoka raven podrobnosti
Zaradi želje po reproduciranju realnosti natanko tako, kot je bila zaznana, so bile v tem trendu zahtevane izjemno visoke stopnje podrobnosti in natančnosti, saj sta bili ti odgovorni za zagotavljanje želenega učinka delu. Opozoriti je treba, da so bile metode ustvarjanja uporabljene tako v literaturi kot v slikarstvu, le na različne načine. Avtorji so v besedilih skušali točno, z izmišljenimi zgodbami protestirati nad dogajanjem v njihovem najbližjem okolju.
Po drugi strani so bile v slikarstvu narejene fantastične upodobitve, kot del značilnosti realizma, kot so zmaji, razstavljeni s tehnikami realističnega tipa; svetlobni učinki, podrobnosti, verodostojnost itd. Čeprav so upodobljena neresnična bitja, je javnost dela dojemala kot verjetna in zelo privlačna.
videz naturalizma
To je bila inovativna struja, ki je veljala za korak "onkraj" literarnega realizma, saj je imela posvetno in racionalistično misel. Iz naturalizma izhaja izraz »deterministični roman«, vrste literature, v kateri je življenje likov opredeljeval dokaj izrazit družbeni kontekst. Z drugimi besedami, usoda protagonistov je bila preprosto zapisana in zaradi genetske dediščine in močnega vpliva družbenega okolja niso mogli storiti ničesar, da bi je spremenili.
Najbolj znan avtor tega trenda je bil Émile Zola, ki je bil celo zadolžen za razlago teoretičnih načel takratnega toka. Naturalizem je obkrožen z veliko pesimizma, revščine in nasilja, njegovi avtorji so pri pripovedovanju zgodb skoraj postali znanstveniki ali novinarji, saj so bili zelo objektivni in so se skušali izogniti uporabi čustev v svojih likih.
Ustvarjanje hiperrealizma
Hiperrealizem je gibanje, ki izhaja iz nastanka fotografije. To gibanje je bilo ustanovljeno sredi XNUMX. stoletja v Evropi in ZDA. Zaradi porasta fotografije v javnosti so se slikarji odločili izumiti nov način, ki bi lahko dosegel ali vsaj poustvaril vzvišeno jasnost, ki jo je ponujal njen nasprotnik.
Iz tega razloga so začeli uporabljati metode, ki so bile sposobne narediti tak čudež, a so se na enak način lahko ujemale s tradicionalnim slikarstvom. Hiperrealizem je bil uporabljen tudi na drugih področjih, kot sta kiparstvo in strip.
Nov vidik: magični realizem
V bistvu gre za pobočje izvirnega realizma, tako se imenuje literarna šola 1982. stoletja iz Latinske Amerike. Glavni zastopnik magičnega realizma je bil kolumbijski pisatelj Gabriel García Márquez, dobitnik Nobelove nagrade za literaturo leta XNUMX. V tem literarnem toku je zavezana realistična predstavitev nenavadnih in prav tako čudovitih dogodkov, ki, čeprav zvenijo neresnično, se ne izzove nikakršnega začudenja v izmišljenem vesolju dela.
To je preprosto izjemen pristop med vsakdanjim in fantastičnim. Tako kot njegov predhodnik kaže politično stališče, vendar v tem primeru latinskoameriških narodov. Prvotno jo je oblikoval kubanski avtor Alejo Carpentier, ki jo je opisal kot "res čudovito". Kasneje pa ji je Venezuelec Arturo Úslar Pietri pripisal ime »magični realizem«.
Zgodovinski kontekst značilnosti realizma
V Franciji in drugih bližnjih mestih so XNUMX. stoletje zaznamovali resni politični in družbeni konflikti, ki so privedli do velikih sprememb na različnih področjih. Podobno se ustvari razredna družba, v kateri buržoazija doseže popolno prevlado. Vzporedno prihaja do industrijskega razvoja in impresivnega demografskega porasta, zlasti v glavnih mestih države, kjer so beda, socialne neenakosti in brezposelnost red dneva.
V tem smislu ekonomski in predvsem družbeni kontekst nista pripomogla k temu, da bi se romantika, ki je bila izkazana v umetnosti, dobro videla. Zaradi tega so se mnogi umetniki odločili, da bodo v svojih delih odražali realnost tistega časa in jih kritizirali.
Predstavniki
Realistična struja je imela veliko število predstavnikov, razpršenih v različnih panogah, ki so obstajale v tistem času, torej v književnosti, slikarstvu in kiparstvu. Med najpomembnejšimi so:
- Literatura: Iz te veje umetnosti bi lahko izpostavili Francoze Stendhala (1783-1842), Honoréja de Balzaca (1799-1850) in Gustava Flauberta (1821-1880); Britanec Charles Dickens (1812-1870); Španec Benito Pérez Galdós (1843-1920) in Rus Fiódor Dostojevski (1821-1881), ustanovitelj psiholoških romanov, in Lev Tolstoj (1828-1910).
- Slika: Največji predstavniki realističnega slikarstva so bili Francozi Jean-Francois Millet (1814-1875), Thomas Couture (1815-1879), Gustave Courbet (1819-1877) in Jules Breton (1827-1906). Podobno je bilo veliko drugih predstavnikov iz Združenega kraljestva, Italije, Nemčije in Združenih držav.
- skulptura: najbolj znani realistični kiparji so Francoz Honoré Daumier (1808-1879), Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), Auguste Rodin (1840-1917), pa tudi Belgijec Constantin Meunier (1831-1905) in Italijan Medardo Rosso (1858-1928).
Če vam je bil ta članek všeč, ne zapustite brez prvega branja:


